Centro de Arte Contemporáneo
Lenguajes Del Arte Cinético Italiano
Años 50'-70'
1.
Análisis bibliográfico:
En esta se mostraron
obras de varios autores, algunos de ellos fueron:
·
Getulio Alviani: Udine, 5 de septiembre de
1939. Es un pintor y escultor italiano. Estudió en el colegio artístico de
Venecia.
·
Alberto Biasi: Italia, 1937. Experimenta
en cuadros e instalaciones con la refracción de la luz y el uso de materiales
inusuales.
·
Marina Apollonio: Cursa estudios
superiores en la Academia de Bellas Artes de Venecia dedicándose a la
proyección de diseño gráfico e industrial y a soluciones arquitectónicas de
interiores. Una de las artistas más importantes del Arte Cinético. Actualmente
vive y trabaja en Padua.
·
Marcello Morandini: Mantua, 1940. Es un
arquitecto, escultor y diseñador italiano. Estudió en la Academia de Brera en
Milán. Diseñador gráfico para un estudio profesional.
·
Bruno Munari Milán, 1907 - 1998) fue un
artista y diseñador italiano. Es considerado "uno de los máximos
protagonistas del arte, del diseño industrial y gráfico del siglo XX".
2.
Análisis formal: Composición, tendencia y técnica.
El conjunto de obras que
se presentó en esta exposición tratan sobre el arte cinético, la cual es una
corriente de arte en que las obras tienen movimiento o parecen tenerlo.
Es una tendencia de las pinturas y las
esculturas contemporáneas creadas para producir una impresión de movimiento. El
arte cinético es una corriente artística que se basa en la estética del
movimiento. Se representa principalmente
en las esculturas donde una de las partes más importantes son los componentes
móviles de las obras, los cuales suelen ser mecánicos.
El arte cinético también se puede basar
en las ilusiones ópticas y en la imposibilidad de nuestro ojo de mirar
simultáneamente dos superficies coloreadas, violentamente contrastadas.
Algunos de los aspectos más
importantes del arte cinética es la búsqueda de movimiento, en su mayoría el
movimiento es real, no virtual y en el caso de serlo los recursos utilizados para
crear movimiento son: el viento, el agua, motores, luz, electromagnetismo. También toma cierta influencia de la
psicología y física, esto con el fin de poder manipular la percepción de
espectador.
En cuanto a los materiales
utilizados para la creación de la mayoría
de obras son industriales tales como el metal, plástico P.V.C. entre otros. La
mayoría de obras son tridimensionales.
3.
Análisis simbólico de la obra: Significado, lo que expresa.
Las obras que tienen la influencia del
arte cinético, tienen como objetivo el oponerse a las composiciones fijas y
definitivas. Por lo cual produce obras abiertas y programadas, donde los
elementos se organizan de acuerdo a una hipótesis predeterminada. Esta programación será la que
defina los movimientos o desplazamientos que podrán cumplirse en la obra.
La finalidad de la realización de este
tipo de arte es el producir experiencias multisensoriales, es decir a mi
parecer perturbar al espectador, llamar su atención e impresionarlo mediante el
movimiento de los cuerpo.
4.
Análisis crítico: Comentario.
En mi opinión las obras
creadas con los métodos del arte cinético es muy interesante, ya que nace de la
oposición a lo estático y rígido, por lo
cual se empiezan a crear obras en las que el movimiento ya sea real o virtual,
llegan a llamar la atención del
observador.
Algo muy interesante es el uso de la
física y psicología para que se lleguen a producir ilusiones ópticas, así como
otros métodos para que se produzca movimiento en las obras.
La innovación en cuanto al uso de
materiales y técnicas para producir este tipo de obras juegan un papel
importante, pues por estos dos aspectos se han llegado a lograr obras de
distintos tipos.
5.
Evidencia:
Bibliografía.
·
Boletín Cac-02-2015."Occhio
Mobile": Lenguajes Del Arte Cinético Italiano Años 50'-70' En El CAC.
Obtenida de http://www.centrodeartecontemporaneo.gob.ec/index.php/prensa/boletines-2015/181-occhio-mobile
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